浅谈中国古典舞身韵中“提沉”的训练意义

选题的理论意义与实践意义:

理论意义:中国古典舞在中国舞蹈的历史上占有极其重要的地位,是具有一定典范性和代表意义的特色舞蹈。而“身韵”是中国古典舞的艺术所在,因而在中国舞的训练中是非常重要的环节。作为身韵训练的基础——“提沉”在身韵训练中起到非常重要的作用。因此“提沉”是中国古典舞的核心韵律,是古典舞中不可缺少的重要组成部分,具有至关重要的意义和价值。认识提沉的重要性,不能仅仅将它作为一个单独的舞蹈动作,探讨它所实现的价值有多高。而是应该从提沉作为贯穿舞蹈始终的核心韵律,思考它对舞蹈动作层面和艺术表现力方面的价值作用和核心意义。“提沉”不单单是一个舞蹈动作,而是贯穿舞蹈始终的基本动律元素,是内在呼吸的外在表现,是一种艺术化的呼吸方式。 舞者想要淋漓尽致的书法自身对于作品的内在情感,作为呼吸训练的基础——“提沉”就显得非常重要了。

实践意义:提沉的训练可以加大身体的表演幅度,学习提沉可以解决身体的僵硬与不协调,使身体十分自如和非常松弛。其次,提沉分为快提和慢提,舞蹈中的呼吸体验、再现,升华了这种普通的生理现象。例如,在表现愤怒时短吸长吐;在表现欢乐时是快吸快吐;在表现悲伤时呼吸应该是长吸短吐;在做快速猛烈的动作是呼吸则急促而短。此外,提沉在舞蹈动作中力度的表现也有着极其重要的影响。例如,在体现动作的脆劲时力度一般,呼吸时短促的快呼快吸,具有明快的洒脱之感;体现柔的力度时则是舒缓有序的吸如丝,呼如丝,有控制地延绵伸长,行云流水,轻松自如。如果掌握不好提沉的方法就把握不好动作的力度,更体现不出动作的内在节奏和动作的层次感。所以深入了解“提沉”的训练意义,有助于舞者更好的掌握提沉技巧以及更快地领悟舞蹈的精髓,以及更深刻的了解到提沉对于身韵的地位和对于中国古典舞发展的重要性。

论文查重

研究方向的动态及本文创新点:

研究方向的动态:北京舞蹈学院副教授金浩在《古典舞身韵教学法》中所说过:

“授之以鱼,不如授之以渔”,“渔”所指的就是方法。宗旨是把中国古典舞身韵通过常年教学积累的经验转化为一种教学规律与方法,采用理论与实践都要兼顾的教学模式,给予学生最大限度的锻造和启发。所谓“树从根浇起,水从远处流”,要想掌握中国古典舞的要领,就要先从最基础的抓起。身韵是中国古典舞的立身之本,是中国古典舞训练中必不可少的环节和步骤。“提沉”是舞蹈身韵训练中的基本动律元素,是内在呼吸的外在表现,它将人类生命的呼吸转变成了舞蹈表演中“艺术化的气息”。 因此“提沉”是舞蹈训练元素中的一大贡献,其在舞蹈训练体系中有着举足轻重的作用

本文创新点:千里之行始于足下,我认为“提沉”是古典舞身韵中最重要的基本元素之一,它在元素中则是最基础的练习,“冲、靠、含、腆、移、横拧、旁提“都离不开提沉赏析呼吸的动势。舞者要学好古典舞,对其基本元素的掌握是极其重要的。本文首先将“提沉”这一基本元素详细解读,从而使读者对“提沉”有一个初步的了解。之后结合古典舞身韵的训练体系,浅析“提沉”在训练当中的贯穿及运用,并结合实际例证,以古典舞剧目《罗敷行》《扇舞丹青》为例,发现提沉元素在其剧目中的体现及运用,并结合自身的见解,诣在探讨“提沉”在中国古典舞身韵训练中的意义。

主要研究内容及提纲:

主要研究内容:“提沉”作为中国古典舞身韵的立身之本,对舞者掌握中国古典舞有着极其重要的影响。本文主要通过查阅相关理论书籍及视频,并结合自身在大学四年所学的相关知识,对“提沉”做出一个初步的详细见解,同时结合中国古典舞身韵的训练体系,浅析“提沉”在训练中的贯穿及运用,并结合实际剧目例证,旨在探讨“提沉”在中国古典舞身韵训练中的重要作用及其运用。

提纲

第一章 提沉——艺术化的呼吸

认知“提沉”

第二章 “提沉”在中国古典舞身韵中的贯穿及运用

第一节 提沉对于身韵之“形”的贯穿及运用

第二节 提沉对于身韵之“神”的贯穿及运用

第三节 提沉对于身韵之“劲”的贯穿及运用

第四节 提沉对于身韵之“律”的贯穿及运用

第三章 结合实际例证浅谈提沉的训练意义。

第一节 提沉在《扇舞丹青》中的体现

第二节 提沉在《罗敷行》中的体现

四、研究的方法与手段:

研究方法:1、文献研究法 2、经验总结法

研究手段:1、网上查阅资料 2、图书馆查阅书籍

五、应收集的资料及主要参考文献:

[1] 刘思伯. 《中国舞蹈艺术》[M]. 上海: 上海音乐出版社 2002

[2]王佩英.《中国古典舞基本功训练教程》上海音乐出版社 2004

[3]孙天路.《中国舞蹈编导教程》[M].高等教育出版社. 2004

[4] 马云霞.《民族舞蹈技能训练》[M]. 中央民族大学出版社,2001

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